La colaboración artística entre Enrique Chiu y Dylan Perry formó parte de la Misión de Ventas y Medios 2026 de Visit Tampa Bay
Encabezada por Santiago Corrada, presidente y CEO, y Stefanie Zinke, vicepresidenta de Ventas Globales.
Reconocido por su capacidad de vincular arte y conciencia social, Enrique Chiu continúa proyectando desde Baja California un mensaje de unidad, transformación y esperanza.
El reconocido artista bajacaliforniano Enrique Chiu brilló durante la Art Week CDMX, al protagonizar una colaboración binacional junto al muralista estadounidense Dylan Perry, en el marco de las actividades culturales impulsadas por Visit Tampa Bay, la organización oficial de promoción turística del destino de Florida.
La obra conjunta, un mural colaborativo de gran formato, se convirtió en un símbolo de unión cultural entre México y Estados Unidos, reflejando el poder del arte como lenguaje universal. La intervención artística incluyó un taller de pintura y encuentros con medios y líderes de la industria creativa, en los que el arte fue protagonista de un diálogo sobre identidad, cooperación y diplomacia cultural.
La participación de Chiu durante Art Week CDMX consolidó su papel como uno de los artistas mexicanos más influyentes del arte social contemporáneo, con presencia en exposiciones, talleres y activaciones que promueven el arte con causa, el diálogo intercultural y la cultura de paz.
El público tijuanense tuvo la oportunidad de convivir con el artista y conocer de primera mano las historias detrás de cada fotografía.
Con asistencia y entusiasmo del público, la exposición fotográfica “MARCANDO EL TIEMPO (Momentos que no regresarán)”, del reconocido fotógrafo internacional Mario de López, se inauguró con éxito en la Chiu Gallery Playas de Tijuana (@chiugallery_mx) el pasado 27 de septiembre a las 18:00 hrs.
La apertura reunió a amantes de la fotografía, coleccionistas, artistas y miembros de la comunidad cultural fronteriza, quienes disfrutaron de una velada en la que el arte visual se convirtió en protagonista. Las imágenes de Mario de López conmovieron a los asistentes al mostrar la fuerza del instante, la memoria y la fugacidad del tiempo a través de una mirada artística íntima y universal.
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Con una trayectoria que lo ha llevado a exponer en distintos países, Mario de López es considerado una de las vocesmás interesantes en la fotografía contemporánea. Su estilo se caracteriza por capturar momentos que trascienden lo cotidiano y lo convierten en poesía visual.
El público tijuanense tuvo la oportunidad de convivir con el artista y conocer de primera mano las historias detrás de cada fotografía, reforzando así la importancia de generar puentes entre creadores internacionales y la comunidad local.
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La Chiu Gallery Playas de Tijuana, dirigida por el artista y promotor cultural Enrique Chiu, continúa consolidándose como un epicentro de arte y cultura en la región. Su misión de abrir espacio a propuestas nacionales e internacionales refuerza el papel de Tijuana como ciudad de encuentro, innovación y expresión artística.
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Durante la inauguración, los asistentes compartieron su entusiasmo al ver reunidas obras que reflejan el valor de la memoria y la fuerza del instante. Críticos y artistas locales coincidieron en señalar que la exposición de Mario de López marca un referente importante para la fotografía en la frontera.
La exposición reúne obra de artistas locales y propone una reflexión visual y crítica sobre la riqueza mitológica de la región.
La Galería de la Ciudad de Tecate abrió sus puertas a la exposición colectiva “Mitos y leyendas”, una muestra que celebra la identidad, cosmogonía y narrativa de Baja California como parte de la semana cultural de Al Norte, Muestra de Arte Contemporáneo (ANMAC).
La exposición reúne obra de artistas locales y propone una reflexión visual y crítica sobre la riqueza mitológica de la región y la forma en que esta se cruza con las experiencias del presente.
Organizada en dos núcleos temáticos, la muestra aborda, por un lado, las leyendas urbanas, cuentos y mitos de Tecate; y por otro, una exploración más íntima y contemporánea del yo, en diálogo con su entorno.
Entre los artistas participantes se encuentran Anette Nevárez, Edgar Aguado, Eréndira Cisneros, Floridalma Alfonso, Gabriel Adame, Guadalupe del Villar, Teodoro Huerta, Lourdes González, Saúl Uribes, Sarahi Caballero, Sergio Toledo y Zurdo.
Además de la exposición, se ofrecerán talleres de collage y acercamiento al arte contemporáneoimpartidos por la artista visual Ingrid Hernández.
La muestra estará abierta hasta el 10 de agosto, con entrada libre. Se invita a la comunidad a disfrutar de esta propuesta artística que celebra nuestras raíces, historias e imaginarios desde una mirada creativa y actual.
ANMAC, en colaboración con la Secretaría de Cultura, la Dirección de Museos y Galerías y el CEART Tecate, impulsa esta exposición como parte de su compromiso con una agenda inclusiva, crítica y abierta al diálogo en los espacios públicos y culturales.
Más información sobre actividades culturales al (665) 521 34 42 o en facebook.com/ceartkt.
Una serie de exposiciones que van desde fotografía, pintura, dibujo, escultura y gráfica se exhiben en las galerías del CEART Tecate.
Invita a disfrutar de las vacaciones en este recinto cultural.
El Centro Estatal de las Artes (CEART) Tecate exhibe actualmente una serie de exposiciones que van desde fotografía, pintura, dibujo, escultura y gráfica, en las galerías de este recinto, mismas que están abiertas sin costo a la comunidad y sus visitantes.
Estas obras destacan el trabajo de talentosos artistas contemporáneos que forman parte importante de la plástica en nuestra región, de igual manera fotógrafos y artistas colectivos con temas de reflexión, todos ellos ofrecen al público una amplia gama de técnicas para el disfrute del arte, expresó Pilar Silva, coordinadora del Centro.
Además, hizo una invitación a visitar el CEART, sus exposiciones y lo que ofrece en materia de arte y cultura a la población de todas las edades en este municipio. Este espacio de la Secretaría de Cultura de Baja California se ubica en Federico Benítez s/n, Downey.
La primera propuesta es una exposición fotográfica póstuma del artista multidisciplinario Paco Mufote, titulada “Mirada y Paz”que se encuentra en el Lobby Principal. En esta muestra fotográfica deja ver su relación con la ciudad de La Paz, Baja California, lugar que siempre fue un refugio, una pausa, y a la vez su fuente de energía, momentos memorables que permitieron compartir su arte.
La segunda exposición disponible se encuentra en la Galería Internacional Álvaro Blancarte, espacio que se engalana con la obra de la maestra Ruth Hernández, “Noventa” retrospectiva integrada por 150 obras realizadas entre 1960 y 2022. En ésta refleja seis décadas de trayectoria en el arte abarcando disciplinas como la plástica, cerámica, grabado, escultura, que deja como legado una brillante e importante trayectoria.
Con una propuesta interesante, la colectiva compuesta por 33 artistas de México, Estados Unidos y Centroamérica se unen con una misma visión: el cuidado de nuestro planeta. Exponen sobre lienzos distintas manifestaciones que nos invitan a reflexionar sobre la importancia de este tema.“Ecology: Madre tierra”es el nombre de esta muestra colectiva que se puede apreciar en la Sala de Usos Múltiples.
Las exposiciones estarán abiertas al público de lunes a viernes de 8:00 a 20:00 horas y sábados de 8:00 a 15:00 horas.
Disponible en la Galería Internacional del CEART Mexicali, hasta el 30 de septiembre.
″Cholombianos″ una exhibición multidisciplinaria basada en el trabajo fotográfico y de investigación que realizó durante cinco años, la diseñadora de modas británica Amanda Watkins, fue una inaugurada en la Galería Internacional del Centro Estatal de las Artes (CEART) de Mexicali, como parte de una coordinación entre la Secretaría de Cultura y Desarrollo Cultural Trilce, A.C.
En ésta, se documenta a un grupo de jóvenes norteños, quienes construyeron una estética propia, una manera nueva de bailar; de vestirse y de comunicarse, inspirados en la cumbia colombiana y la moda de los cholos.
Fotografías, ropa grande (tumbados), estampados con grafiti (aerógrafo), imágenes religiosas, camisas hawaianas holgadas, camisas tejidas de patrones aztecas, guayaberas, telas con patrones a cuadros, polos en versiones pirata de marcas reconocidas, testas lokas (peinados locos) y música de cumbia son algunos de los elementos que encontrarán en esta exposición.
Una obra de Amanda Watkins, diseñadora de modas nacida en Oxford, Inglaterra.
Israel Ortega Castro, Coordinador de Artes Plásticas y Visuales del CEART Mexicali, destacó que Cholombianos es uno de los trabajos más hermosos que ha visto y desea que el público asistente lo disfrute tanto como el equipo de museografía del CEART al realizar el montaje.
Explicó que junto con su socio Juan Carlos Mena, el curador de esta exposición, se han dedicado por más de 25 años a tratar de visibilizar esas expresiones de la cultura que generalmente son desdeñadas por los mexicanos, como es el caso de esta cultura urbana de Monterrey, los cholombianos, un grupo de chavos que empezaron a tener devoción por la cultura colombiana.
Algunos pasos de baile durante la presentación en el CEART de la ciudad de Mexicali.
Holtz agregó que, los proyectos fueron seleccionados de acuerdo con su relevancia y con la condición de que constituyan una aportación que conduzca a la revalorización de las identidades de diversos grupos de la sociedad y a promover talentos no identificados o injustamente olvidados o desdeñados.
El objetivo de Cholombianos es abrazar la equidad de género, la originalidad y el empoderamiento de la juventud; afirmar la irrupción de un nuevo paradigma estético y cultural, y resignificar el concepto de la moda.
Cabe mencionar que Desarrollo Cultural Trilce A.C. nace en el 2008 ante la necesidad de contar con una organización capaz de realizar proyectos de investigación en el campo de la cultura popular y las artes, sin fines de lucro.
Vestimentas características de la cultura.
Amanda Watkins, diseñadora de modas nacida en Oxford, Inglaterra, cursó la maestría en diseño de modas en el Royal College of Art, en Londres. Durante cinco años fue profesora de diseño de moda en la Universidad de Monterrey y dedicó parte de su tiempo el estilo y día a día de la subcultura cholombiana. Revistas como Elle (Japón), Commons and Sense (Japón) y Dazed and Confused han mostrado sus colecciones.
La exposición, Metanoia llegó a la Galería de la Ciudad de Tecate como la segunda exhibición que engalana 2017, al formar parte de las acciones del Gobierno del Estado encaminadas a reforzar la cultura en el municipio.
“Iván H. García es un joven artista originario de la ciudad dispuesto a traspasar las fronteras de la realidad y plasmar en su obra el sentimiento del ser envolviéndolo en cada pincelada”, explicó Ivonne Diego Muñoz, representante del Instituto de Cultura de Baja California en Tecate (ICBC).
“La vida nos imprimió, nos marcó, nos escribió por dentro. Sin embargo… hay un punto en que uno tiene otra opción, que es la de re-escribirse a sí mismo, forjando el propio carácter desde adentro hacia afuera. A partir de allí, uno necesitará revisar en su propia vida las decisiones que le llevaron al lugar en que hoy está. Esto puede ser doloroso, y a la vez extremadamente liberador: es el punto en que uno deja de funcionar a partir de lo condicionado, y comienza a explorar su real naturaleza no-aprendida”, comentó Iván H. García durante la exposición.
La funcionaria estatal, destacó que la obra consta de 30 pinturas en dónde destaca el acrílico, canvas, espátula y pincel, herramienta que utilizó el joven artista para lograr el trabajo que hoy se exhibe en la Galería y que creó ya una gran aceptación por el público que visita el recinto cultural.
En la exposición se contó con la presencia del maestro Álvaro Blancarte, quién destacó y describió a Iván como una promesa artística de la ciudad, con futuro infinito en la escena de la pintura, además de Pilar Silva, coordinadora de CEART Tecate; Salvador Estrella, coordinador administrativo de CEART; Alfonso Arámburo, regidor del Ayuntamiento; Guadalupe Álvarez y Héctor Mejorado, miembros de la Comisión de Preservación de patrimonio Cultural.
Para el Gobierno del Estado de Baja California es de vital importancia atender a los jóvenes creadores artísticos y brindarles espacios para su desarrollo y crecimiento en el ámbito profesional cultural.
El Instituto de Cultura de Baja California invita a la población a visitar la exposición que se exhibe en la Galería de la Ciudad de lunes a viernes de 8:00 a 18:00 horas y sábados de 10:00 a 16:00 horas. La admisión es libre.
Con la entrada del Frente frío a Baja California en Tecate se presentó la segunda helada del año con menos dos grados bajo cero, en las zonas montañosas se presentaron bajas temperaturas sin caída de nieve.
Las bajas continuarán durante el fin de semana, ante el pronóstico de lluvias desde el domingo extendiéndose hasta el martes 28 de febrero.
Protección Civil BC ha emitido la alerta ante las bajas temperaturas por lo que es necesario cuidar de adultos mayores y menores de edad, en este sentido, también exhortó a la comunidad a ser precavidos ante el uso de anafres en el interior de los hogares.
La exposición Curtare: percepción de la imagen del artista Aram Arte llegó a la Galería de la Ciudad de Tecate como parte de las propuestas de artistas que se exhiben y engalanan el recinto cultural. La exhibición forma parte de las acciones de Gobierno del Estado encaminadas a reforzar la cultura en el municipio.
“Aram Arce es un joven artista originario de la ciudad de Tecate con un gran talento y disposición, en su trabajo se plasma la dedicación y amor que tiene por este arte, y para el ICBC una de las prioridades es apoyar el talento local”, comentó Ivonne Diego Representante del Instituto de Cultura de Baja California en Tecate.
“Tengo un gran interés por el arte moderno, quiero enfocarme en este tema pero también tengo pasión por el dibujo y el muralismo, tengo dos años tomando talleres y me han ayudado bastante a mi desarrollo profesional”, comentó el artista durante la ceremonia de apertura, quien agregó que esta exposición significa mucho para él porque pudo superar la imaginación con la técnica utilizada y llevarla a la práctica junto a otros procesos.
“Todo comenzó con un taller de grabado seleccionando imágenes para mezclarlas y dio un resultado magnífico. Empecé a crear collages para llevarlos a la punta seca sobre acrílico y fue ahí cuando me di cuenta del valor de los colores y los detalles, fui perfeccionando la técnica hasta lograr lo obtenido”.
Las imágenes usadas, agregó, hablan un poco de la vida, temas de interés y a la vez problemáticas que normalmente se presentan día a día. Sin tema o relación las imágenes van formando una composición y jugando con ellas, para lograr resultados inesperados.
Percepción de la imagen, da pie a que cada persona observe lo que quiere ver y lo descifre, fomentando así la interacción artista-espectador, además de la belleza que puedan provocarle las piezas. “La persona debe identificarse con una imagen y crear su propia historia”, reiteró Arce.
Aspirantes a la beca del Programa de Apoyo a las Culturas Municipales y Comunitarias (PACMyC) participaron en el Taller de Capacitación que impartió el Instituto de Cultura de Baja California (ICBC), realizado en Galería de la Ciudad.
Asistieron artistas locales y público en general interesado, quienes disiparon todas sus dudas ante el expositor, Pedro Hernández Bocanegra, quien destacó la fecha de cierre de convocatoria: el martes 31 de mayo del 2016.
La invitación fue lanzada recientemente por el ICBC y la Dirección General de Culturas Populares, de la Secretaria de Cultura, dirigida a grupos interesados en recibir apoyos económicos para desarrollar proyectos culturales que fortalezcan la identidad y procesos culturales de sus comunidades, lo anterior, en los espacios geográficos y simbólicos donde se desarrollan.
Los premios que se podrán llevar quienes resulten favorecidos serán acreedores a un monto de hasta $60,000 pesos, que serán distribuidos en el plazo que hayan destinado los propios participantes.
Este apoyo se verá reflejado con los reportes de avances, la impartición de talleres o presentaciones artísticas para retribuir a la comunidad y crear un efecto multiplicador que deben rendir los ganadores y desde luego la presentación del proyecto terminado.
PACMyC es un programa que opera de manera descentralizada, en donde cada entidad federativa cuenta con una Comisión de planeación y Apoyo a la Creación Cultural (CACREP), integrada por representantes de las autoridades culturales locales y federales, sociedad civil e iniciativa privada.
En el municipio de Tecate se cuenta con gran lista de proyectos exitosos como: “Huerto Orgánico del grupo Lluvia del Sur”, “Corredor Histórico CAREM” y en recientemente, el “Tianguis Cultural Tecate” y el “Mercado Cultural Kumiai”.
Para más información sobre el programa PACMyC comunicarse a la Representación del ICBC de su municipio, o al correo electrónico: [email protected]
